Сфера дизайна

Содержание
  1. Виды дизайна
  2. Когда появилась потребность в дизайне
  3. Промышленный дизайн
  4. Веб-дизайн
  5. Дизайн пространственной среды
  6. Экологический дизайн
  7. Дизайн имиджа человека
  8. Арт-дизайн
  9.  Промышленный (индустриальный) дизайн.
  10. Проектирование взаимодействия.
  11.  Транспортный дизайн.
  12. Веб-дизайн (компьютерный дизайн).
  13. Архитектурный дизайн.
  14. Дизайн интерьеров.
  15. Световой дизайн.
  16. Дизайн церемоний.
  17. Ландшафтный дизайн.
  18. Футуродизайн.
  19. Звуковой дизайн.
  20. Экологический дизайн.
  21. Графический дизайн.
  22. Книжный дизайн.
  23. Полиграфический дизайн.
  24. Информационный дизайн.
  25. Дизайн имиджа человека.
  26. Боди-арт
  27. Арт-дизайн
  28. Где работают дизайнеры? 7 сфер для творческих людей с долей прагматизма
  29. Что даёт дизайнерское образование
  30. Реклама
  31. Издательства и медиа
  32. IT
  33. Мода
  34. Интерьер
  35. Промышленность
  36. Фриланс
  37. 10 направлений дизайна с практической пользой
  38. UX/UI-дизайн
  39. Промышленный дизайн
  40. Веб-дизайн
  41. Графический дизайн
  42. Гейм-дизайн
  43. Архитектурный дизайн
  44. Дизайн интерьеров
  45. Световой дизайн
  46. Ландшафтный дизайн
  47. Экологичный дизайн
  48. Профессия дизайнер: где учиться? Особенности, зарплата, где получиться образование с нуля. Как выбрать направление в дизайне?
  49.  
  50. Дизайн в сфере моды
  51. Виды Дизайна (Структура + Функции) Основы Дизайна
  52. Графический
  53. Промышленный
  54. Архитектурный
  55. Ландшафтный
  56. Дизайн среды
  57. Виды дизайна последних лет
  58. Экологический дизайн
  59. Звуковой дизайн
  60. Футуродизайн
  61. Дизайн имиджа человека

Виды дизайна

Сфера дизайна

Дизайн — это художественное проектирование и конструирование эстетических свойств окружающего нас предметного мира. В результате он помогает достичь целостности объекта. Это искусство компоновки, искусство украшения и искусство стилистики.

Когда появилась потребность в дизайне

Конструированием человек занимался ещё с древних времён, когда изобретал первые орудия труда. Ведь этим он пытался адаптировать окружающую действительность для своих нужд.

Но фактически формирование профессии дизайнера и дизайна началось в XIX веке. В то время промышленное производство предметов быта сменило ручное. Появилась необходимость преобразовывать грубые механизмы в предметы, удобные для использования.

Дизайн стал мостиком, соединяющим производство и потребление.

Промышленный дизайн

Промышленный дизайн определяет функции, качество и внешний вид изделий. В этой категории выделят 2 вида.

Проектирование взаимодействия — разработка интерактивных цифровых изделий, систем, услуг.

Транспортный дизайн создаёт логичную, модную и удобную форму автомобиля. Современный автомобильный дизайн создаёт образ автомобиля в целом и удобство в салоне.

Веб-дизайн

Веб-дизайн — это художественная составляющая сайтов и пользовательских веб-интерфейсов. Веб-дизайнеры разрабатывают композицию, логическую структуру страниц и способы подачи информации.

Дизайн пространственной среды

Архитектурный дизайн — искусство проектирования зданий и их строительства.

Дизайн интерьеров обеспечивает внутреннее убранство помещений, создание удобной и эстетичной обстановки жилых и производственных помещений. В равной степени содержит в себе как художественный, так и промышленный дизайн.

Световой дизайн направлен на работу со светом и световыми приборами.

Дизайн церемоний — комплексное оформление празднеств и торжеств.

Ландшафтный дизайн — благоустройство территорий, а также озеленение и окультуривание. Сочетает в себе архитектуру, растениеводство и культурологию.

Футуродизайн — проектирование дизайна и типологии будущего. Применим при создании декораций, одежды для фильмов и игр.

Звуковой дизайн — творческая деятельность по созданию специальных звуковых и акустических эффектов для использования в музыке и киноиндустрии.

Экологический дизайн

Экодизайн обращает своё внимание на потребление ресурсов, происхождение материалов, безопасность в эксплуатации изделия, простоту и безопасность утилизации.

Графический дизайн — проектирование и создание благоприятной визуальной коммуникационной обстановки.

Книжный дизайн — одна из категорий графического дизайна, включающего в себя этапы подготовки книги к изданию.

Полиграфический дизайн — процесс создания макетов готовых к печати полиграфических изделий, таких как визитки, бланки, плакаты, листовки и т.д.

Информационный дизайн — предоставляет информацию в структурированном и эстетическом виде. Информационный дизайн делает информацию более удобной и простой для восприятия, учитывает эргономические и психологические аспекты восприятия.

Дизайн имиджа человека

Имидж человека — один из самых востребованных видов дизайна. К инструментам создания имиджа человека относят Боди-арт. Основным инструментом для коммуникации является человеческое тело.

Виды боди-арта:

  • Татуирование — нанесение на кожу красящих веществ. Видами татуировки можно назвать перманентный макияж и татуаж бельма.
  • Бодипейнтинг — искусство рисования на теле. Находит своё распространение и как средство самовыражения, и как средство рекламы и маркетинга.
  • Фейс-арт — рисование на лице. Очень популярен нейл-арт — дизайн ногтей. Менди — более долговременный боди-паинтинг.
  • Пирсинг— вдевание предметов в различные отверстия на лице и теле. К разновидностям пирсинга иногда относят глазные имплантанты и скайсы — накладки на зубы.
  • Шрамирование — это сознательное нанесение на тело шрамов и порезов, представляющих в законченном виде какой-либо узор или рисунок.
  • Имплантация — сюда относятся операции по вживлению чужеродных для человеческого организма предметов.
  • Модификации тела — изменение структуры тела. Например, заострение кончиков ушей (как у эльфов) или раздвоение кончика языка. Сюда входят также ампутации и корсетирование.
  • Самодемонстрация. Художник заставляет себя подолгу находиться в одной позе или проделывает какие-либо действия, при этом демонстрируя себя окружающим.

Арт-дизайн

Главным дивизом арт-дизайна является выражение: «Искусство превыше всего!». Потребителям нравится чувственный и эмоциональный арт-дизайн.

Любое авторское произведение, которое ранее можно было назвать «самоделкой», теперь называется арт-дизайном. Его всегда можно отличить по преобладанию художественных и эмоциональных мотивов в композиции. В профессиональной среде арт-дизайном называют:

  • декоративно-оформительское творчество;
  • флористический дизайн;
  • создание ювелирных изделий;
  • оформление декоративным текстилем;
  • декоративно-прикладное, а также народное искусство;
  • сувениры и подарки.

Ксения Лукьянова

Источники:

1. AlexSV.ru: виды дизайна

2. Sun interior studio: виды дизайна

3. Live internet: отрасли и виды дизайна

 Промышленный (индустриальный) дизайн.

Целью промышленного дизайна является определение функциональных особенностей,  качеств и внешнего вида изделий промышленного производства.

Проектирование взаимодействия.

Проектирование взаимодействия (Interaction Design)  — категория дизайна, занимающаяся разработкой интерактивных цифровых изделий, систем, услуг.

 Транспортный дизайн.

Транспортный дизайн зародился в начале 20-х годов ХХ-го века в Америке.

Этот вид дизайна ставит целью создание логичной, модной и удобной формы автомобиля. Современный автомобильный дизайн решает множество задач от создания соответствующего образа автомобиля до удобства в салоне.

Веб-дизайн (компьютерный дизайн).

Веб-дизайн.

(Web design) — разновидность графического дизайна. Веб-дизайн это художественная составляющая сайтов и пользовательских веб-интерфейсов.

Веб-дизайнеры разрабатывают композиционную составляющую проекта, придумывают логическую структуру страниц и способы подачи информации.

Архитектурный дизайн.

Архитектурный дизайн  (от латинского architectura от древне-греческого αρχι — старший) — вид дизайна, а также искусство проектирования зданий и их строительства.

Дизайн интерьеров.

Одно из направлений дизайна пространственной среды, направленное на оформление внутреннего убранства помещений, создание удобной и эстетичной обстановки жилых и производственных помещений. В равной степени содержит в себе такие дисциплины как  художественный, так и промышленный дизайн.

Интересное по теме  Природные формы в графическом дизайне

Световой дизайн.

Световой дизайн, светодизайн (lighting design — проектирование освещения) — этот вид  дизайна целиком направлен на работу со светом и световыми приборами.

Основными аспектами можно выделить три таких пункта как:

Эстетическое восприятие – создание эмоциональной атмосферы, благоприятной для людей различных слоёв и возрастов.

Эргономический аспект – способность света влиять на трудоспособность и настроение людей.

Энергоэффективность  – целесообразность энергозатрат на освещение той или иной площади, без излишнего переосвещения или затемнения поверхности в соответствии с задумкой дизайнера.

Дизайн церемоний.

Дизайн церемоний это категория дизайна, которая представляет собой комплексное оформление празднеств и торжеств, включающая в себя различные виды дизайнерской деятельности, такие как интерьерный и экстерьерный дизайн, графический, световой, дизайн имиджа человека и т.д.

Ландшафтный дизайн.

Ландшафтным дизайном называется сочетание различных действий направленных на благоустройство территорий, а также озеленение и окультуривание территорий. Как правило сочетает в себе архитектуру, растениеводство и культурологию (сведения из истории).

Футуродизайн.

Футуродизайн (future design — «дизайн будущего») — направление в дизайне проектирующее дизайн и типологию будующего.

Футуристический дизайн находит широкое прикладное применение при создании декораций, одежды для фильмов и игр.

Звуковой дизайн.

Звуковой дизайн (sound design )— творческая деятельность по созданию специальных звуковых и акустических эффектов для использования в музыке и киноиндустрии.

Экологический дизайн.

Экодизайн — этот “зелёный” дизайн обращает внимание общества на отношение к природным ресурсам, их целесообразному использованию потреблению. Экологический дизайн помимо обычных эстетических требований обращает своё внимание на:

– потреблению ресурсов;

– происхождению материалов;

– безопасности в эксплуатации изделия;

– простоте и безопасности утилизации.

Графический дизайн.

Творческая деятельность направленную на проектирование и создание благоприятной, визуальной коммуникационной обстановки называют графическим дизайном.

Книжный дизайн.

Книжный дизайн – одна из категорий графического дизайна включающего в себя этапы подготовки книги к изданию

Полиграфический дизайн.

Полиграфический дизайн – процесс создания дизайн макетов готовых к печати полиграфических изделий, таких как визитки, бланки, плакаты, листовки и т.д.

Интересное по теме  курс «Реактивный двигатель микростокера».

Информационный дизайн.

Информационный дизайн — дизайн предоставляющий информацию в структурированном и эстетическом виде. Информационный дизайн делает информацию более удобной и простой для восприятия, учитывает эргономические и психологические аспекты восприятия.

Дизайн имиджа человека.

Сегодня имидж человека является для потребителей одним из самых востребованных видов дизайна.

При создании дизайна имиджа человека за основу берутся такие константы как:

фактура – естественная составляющая человеческого образа, основа с которой дизайнеру нужно работать;

story – история, другими словами естественная или придуманная атмосфера и историческая составляющая образа, возраст, пол, семейное положение, профессия;

костюм – костюм является неотъемлемой частью персонажа;

антураж – обстановка в которой находится и живёт объект дизайна и в которую он должен гармонично вписываться;

роль – это неотъемлемые голос, манеры, походка.

Клиентами имидж-дизайнеров являются политики, бизнесмены, актёры кино и деятели шоу-бизнеса.

К инструментам создания имиджа человека можно отнести и боди-арт.

Боди-арт

Bodyartдословно в переводе с английского означает — «искусство тела». Вид искусства в котором основным инструментом для коммуникации является человеческое тело. Боди-арт является более широким и ёмким чем просто роспись по телу, как думают многие.

Виды боди-арта:

Татуирование (слово происходит от полинезийского — «метка») — нанесение на кожу красящих веществ, которые сохраняются в течении всей. Видами татуировки можно назвать перманентный макияж, и татуаж бельма.

Бодипейнтинг  (body painting) — это искусство рисования на теле. Находит своё распространение роспись по телу среди художников и как средство самовыражения и как средство рекламы и маркетинга. Бодипейнтинг делится на подвиды, к примеру фейс-арт, нейл-арт или менди.

Фейс-арт — рисование на лице. Очень популярен нейл-арт — дизайн ногтей.  Менди — более долговременный боди-паинтинг. Можно окрасить тело с помощью хны длительностью до трёх недель.

Пирсинг (от английского piercing — «прокол»)— вдевание предметов в различные отверстия на лице и теле. К разновидностям пирсинга иногда относят: глазные имплантанты и скайсы – накладки на зубы.

Интересное по теме  60 бесплатных кириллических шрифтов с характером

Шрамирование — это сознательное нанесение на тело шрамов и порезов, представляющих в законченном виде какой-либо узор или рисунок. Шрамирование иногда называют скарификацией(от латинского scarifico — «царапаю»)или скарт.

Имплантация (от латинского слова im — «внутрь» и латинского plantatio — «сажать») —

сюда относятся операции по вживлению чужеродных для человеческого организма предметов.

Имплантация это также увеличение груди, губ и прочая пластическая хирургия.

Модификации тела (от латинского modus — «мера» и латинского слова facio — «делаю») —

изменение структуры тела, как например заострение кончиков ушей (как у эльфов) или раздвоение кончика языка. Сюда входят  также ампутации и корсетирование.

Самодемонстрация. Как правило художник, прибегая к этому виду самореализации, заставляет себя подолгу находится в одной позе или проделывает какие-либо действия, при этом демонстрируя себя окружающим.

Арт-дизайн

Главным дивизом арт-дизайна является выражение: ” Искусство превыше всего!”.

Арт-дизайн зародился в 80-х годах ХХ-го века в Италии. Первоначально этот вид дизайна коснулся мебели и интерьерных решений.

Основными отличительными чертами нового стиля стали:

– необычные образы, формы и материалы;

– применение различных стилей в одном объекте;

– использование принципа hand-made (сделано в ручную);

– высокая художественная детализация форм, фактур и поверхностей;

Потребителям пришлась по вкусу новая концепция. Многим понравился чувственный и эмоциональный арт-дизайн. Сейчас арт-дизайн можно увидеть повсеместно. Любое авторское произведение, которое ранее можно было назвать “самоделкой”, теперь называется арт-дизайном.

Данный вид дизайна распространился на другие сферы, к примеру архитектуру, веб-дизайн, полиграфию, боди-арт и т.д. Его всегда можно отличить по преобладанию художественных и эмоциональных мотивов в композиции.

Но преимущественно в профессиональной среде арт-дизайном называют:

– декоративно-оформительское творчество

– флористический дизайн

– создание ювелирных изделий

– оформление декоративным текстилем

– декоративно-прикладное, а также народное искусство

– сувениры и подарки.

Мы познакомились с основными видами дизайна. Надеюсь вам было интересно.

Где работают дизайнеры? 7 сфер для творческих людей с долей прагматизма

Сфера дизайна

Хочешь стать дизайнером, но не знаешь, куда потом пойти работать? Постарайся уже сейчас выбрать сферу, которая будет тебе интересна. Ведь за время учёбы в вузе формируется портфолио, необходимое при поиске работы. Мы выделили несколько путей, по которым может пойти дизайнер.

Что даёт дизайнерское образование

На дизайнерских специальностях 60% учебного времени студенты развивают художественный вкус, учатся работать с композицией, формой, цветом и специализированными программами. С такой базой знаний выпускник может работать в любой сфере, которая ему по душе. Остальное время уделяется узконаправленным дисциплинам в рамках специализации.

В университетах Беларуси дизайнеров учат по семи специализациям: дизайн коммуникативный, графический, предметно-пространственной среды, архитектурный, промышленный, виртуальной среды, костюма и тканей. Все специальности ты найдёшь в нашем каталоге вузов

Реклама

На предприятиях и в организациях, где есть маркетинговые отделы, рекламных агентствах дизайнеры — ключевые сотрудники. Они создают постеры, баннеры, буклеты, оформляют рекламные ролики, которые цепляют глаз покупателей и клиентов. Навыки коммуникативного дизайна пригодятся и в виртуальной среде: сайтах и социальных сетях.

Пример коммуникативного дизайна — схема и указатели московского метро, которые разработала многим известная студия Артемия Лебедева

Издательства и медиа

Дизайнеры занимаются оформлением книг и журналов в издательствах, редакциях СМИ. Работают над визуальным образом телеканалов или InternetTV. Или же создают логотипы, плакаты, иллюстрации для различных проектов. Графические дизайнеры умеют преподносить информацию с помощью выразительных средств так, чтобы она воспринималась легко и быстро.

Дизайнеры могут не зацикливаться на одной специализации. Потратив немного времени на самообучение, можно переквалифицироваться из графического дизайнера в дизайнера предметно-пространственной среды и т. д.

Соло Басс, чьё имя стало нарицательным в мире дизайна, в 1950-х годах создал культовые плакаты, заставки и титры к фильмам «Психо», «Человек с золотой рукой» и «К северу через северо-запад». Также он известен как успешный дизайнер логотипов

IT

Web- и гейм-дизайнеры — неотъемлемая часть компаний, которые занимаются созданием сайтов, приложений, игр, программ. Они не просто рисуют элементы, которые затем вплетаются в код. Специалисты думают об удобстве пользователя, эстетической привлекательности продукта и функциональности. Некоторые IT-дизайнеры умеют ещё и программировать.

Ещё один путь развития для дизайнеров — 2D/3D художник. Он создаёт графику для фильмов, игр, рекламы

Мода

Дизайнеры одежды работают на швейных, обувных, галантерейных фабриках, в ателье и студиях по пошиву одежды. Можно также основать свой бренд и продвигать его. Художники по костюмам нужны в театрах, киноиндустрии и модельном бизнесе. Оформление витрин модных магазинов также под силу дизайнерам. Дизайнерская жилка пригодится и стилистам, чтобы создавать гармоничные образы.

Не все люди, которые занимаются дизайном, окончили профильный вуз или колледж. Среди них много самоучек. Если компании понравится твоё портфолио, то она возьмёт на работу и без корочки

Интерьер

Предметно-пространственная среда — территория дизайнеров интерьеров и архитектурных дизайнеров. В этой сфере необходимо владеть навыками 3D-моделирования в специализированных программах наподобие 3D Мах, обладать чувством пространства и быть в курсе технических нюансов строительства.

Также можно заняться дизайном мебели. Они работают на мебельных фабриках и частных предприятиях. Кто знает, может ты сможешь стать следующим Джо Коломбо, который впервые совместил мебель и современные технологии. Его называют дизайнером, который придумал мебель заново.

Разработка Джо Коломбо — мобильный контейнер для хранения. Он первым придумал мебель, которая может трансформироваться Знаменитый английский архитектор иранского происхождения Заха Хадид превратила архитектурный дизайн в отдельный вид искусства. На фото здание Гонконгского политехнического университета

Промышленность

Придумывать внешний вид технических устройств, машин или приборов также работа дизайнера. На предприятиях типа «Тракторного завода», «МАЗа», «Белкоммунмаша» нужны люди, которые разрабатывают внешний вид транспортных средств.

Здесь нужно быть ещё и технически подкованным, чтобы разрабатывать функциональный дизайн. Если интересно больше узнать об этом направлении, советуем изучить идеи знаменитого промышленного дизайнера Виктора Папанека.

Его известная фраза: «Все люди — дизайнеры».

Можно быть свободным художником и заниматься созданием произведений искусства и продвигать их через интернет и художественные выставки. Например, бруклинский графический дизайнер Пьер Ботардо создаёт коллажи и татуировки. В своих простых работах он смешивает изображения из разных эпох, из чего получаются совершенно абсурдные сочетания

Фриланс

Дизайнерские задачи можно выполнять в качестве фрилансера. Компании, когда им нужно выполнить разовый заказ, предпочитают обращаться именно к свободным художникам. Даже многие крутые дизайнеры предпочитают разнообразие в работе и свободный график. Но придётся искать заказы самостоятельно и тратить больше времени на коммуникацию с клиентом.

Дизайнер — одна из тех творческих профессий, что останутся востребованными ещё долго. Однако абитуриенту, который хочет пойти по этому пути, стоит помнить, что в работе дизайнера присутствует не только творчество.

Часто приходится выполнять монотонную, мелкую работу, коммуницировать с людьми. Также нужно быть готовым к тому, что художественная задумка дизайнера не придётся по вкусу заказчику.

Если ты считаешь эту профессию подходящей для себя, мириться с её неприятными сторонами будет для тебя совсем не трудно.

***

Если материал был для тебя полезен, не забудь поставить «мне нравится» в наших соцсетях ВКонтакте, Instagram, и поделись постом с друзьями. А мы сделаем ещё больше материалов, которые пригодятся тебе для учёбы.

Перепечатка материалов с сайта adukar.by возможна только с письменного разрешения редакции. info@adukar.by

10 направлений дизайна с практической пользой

Сфера дизайна

Для многих людей, далеких от творческих профессий, дизайнеры, художники и все прочие поэты живут в своем мире, оторванном от реальности, не делают ничего «дельного» и, чего уж греха таить, вообще паразитируют на теле общества.  Но на самом деле, в отличие от поэтов и художников, дизайнеры всегда решает конкретную, осязаемую задачу. Эта статья поможет выбрать такое направление в дизайне в зависимости от того, что вам нравится.

UX/UI-дизайн

Начнем с дизайна пользовательского опыта / пользовательских интерфейсов (User eXperience / User Interface). Эти два направления часто ставят вместе, но некоторая разница между ними все-таки есть.

Цель UX-дизайна — развивать взаимодействие пользователя с продуктом так, чтобы росло удовлетворение пользователя, а вместе с ним и его лояльность продукту. Формулировка очень обтекаемая, но она четко выражает суть термина.

UX-дизайн применим во всех сферах жизни, в отличие от UI-дизайна, который все-таки относится к цифровым продуктам. UI-дизайн сконцентрирован на самом продукте.

https://www.youtube.com/watch?v=1dTP2a_zLD0

Обладатель премии UX Design Awards 2019 года — бимодальное слуховое решение, управляемое с помощью смартфона 

В статье Хельги Морено, посвященной разнице между UX- и UI-дизайном, есть хорошее сравнение: «Если что-нибудь выглядит здорово, но им сложно пользоваться — это признак хорошего UI и плохо UX. Если пользоваться легко, но на вид это ужасно — мы имеем дело с хорошим UX и недоработанным UI».

Кстати, сегодня мы как раз запустили новый факультет GeekUniversity — UX/UI-дизайн. Но об этом мы еще напомним — давайте продолжим рассказ о других «полезных» направлениях дизайна.

Промышленный дизайн

Пример интересного индустриального дизайна

Это дизайн любых материальных изделий — от чашек до летательных аппаратов. Основная цель промышленного дизайна — сделать производимые объекты удобнее в использовании, эстетичнее и при этом сократить расходы на их изготовление.

Если вы можете посмотреть на привычную вещь, обнаружить в ней слабые места и придумать, как ее улучшить, то стоит попробовать себя в промдизайне.

Особенно если вас воодушевляет мысль, что идея из вашей головы материализуется и будет приносить пользу людям.

Веб-дизайн

Когда веб-дизайнер добавляет пространства между элементами

Задача веб-дизайнера — донести информацию пользователю. Специалисту нужно продумать логическую структуру сайта или приложения и выбрать оптимальное художественное оформление. Если на сайтах вас часто возмущают визуальные недочеты и вы знаете, как сделать гармоничнее и удобнее, — попробуйте себя в этом направлении.

Графический дизайн

Примеры логотипов в зависимости от свойств, которые нужно передать

Графический дизайнер налаживает общение бизнеса с клиентами с помощью визуальных средств.

Например, один и тот же текст, написанный разными шрифтами, может создать у потенциальных клиентов разное первое впечатление о бренде: представить его как премиальный или, наоборот, предлагающий доступные по цене товары.

Разработка айдентики, логотипов, баннеров и упаковок — все это задачи графического дизайнера. Если вы умеете передавать смысл емкими и лаконичными решениями, доносить идеи с помощью образов, можете быстро генерировать ассоциации — стоит попробовать себя в графическом дизайне.

Гейм-дизайн

Прекрасный мир Skyrim, созданный гейм-дизайнерами

Гейм-дизайн — все, что касается формы и содержания игр: создание правил игры, персонажей, миссий, загадок, уровней. Если вы с детства увлекались фантастикой, хотите воплощать магию в жизнь, создавая мифических персонажей или целые миры, — попробуйте себя в гейм-дизайне.

Архитектурный дизайн

Традиционная архитектура в Голландии

Задача архитектора — спроектировать здания, на которые приятно смотреть и в которых удобно жить или работать.

Вас вдохновляют масштабные задачи и нравится думать, что ваши творения будут приносить людям пользу десятилетиями, а то и веками? Нравится мысль, что вы будете влиять на облик городов? Интересуетесь урбанистикой и можете оценить каждую деталь архитектурного решения (например, высоту бордюра у тротуара) по практичности, а не только по внешнему виду? Можете не только изобразить здание на бумаге, но и представить его «в жизни», примерив к потребностям каждого из будущих гостей или обитателей? Если такие задачи отзываются желанием взяться за дело — смело развивайтесь в архитектурном дизайне.

Дизайн интерьеров

Когда решил сэкономить на услугах дизайнера

Дизайнер интерьеров делает так, чтобы в помещениях было приятно и комфортно находиться. Он создает в них атмосферу, которая настраивает людей на нужный лад. Если вам нравится такая миссия и вы можете гармонично вместить максимум функциональности в минимум квадратных метров — пробуйте себя здесь!

Световой дизайн

Световой дизайн фар Audi

На первый взгляд это направление может показаться излишеством. Но у светового дизайнера сложная задача и важная миссия: он должен сделать освещение приятным и обеспечить нужный психоэмоциональный эффект — например, повысить трудоспособность или, наоборот, создать расслабляющую атмосферу. А при этом еще максимально сэкономить на электроэнергии.

Вам нравится играть со светом и вы знаете, как с его помощью выгодно подать любой объект? Вы видите магию света всюду — на фотографиях, в кино, в музеях, театрах и ресторанах? Развивайте свой талант в световом дизайне.

Ландшафтный дизайн

Сад камней

Ландшафтный дизайн — не просто садоводство, а настоящее искусство на пересечении архитектуры, ботаники и философии.

Дизайнер сочетает эти три аспекта в зависимости от того, как будет использоваться территория, которую он облагораживает.

Вы цените гармонию и единение с природой? Можете разглядеть в композиции сада камней послание в духе традиционного японского символизма? Вероятно, вам придется по душе ландшафтный дизайн.

Экологичный дизайн

Зеленый дизайн в Сиднее

Основная задача экологичного дизайна — восстановить контакт человека с природой. Использование натуральных материалов, экономичное потребление ресурсов, безвредность для окружающей среды — базис этого направления. Если вам хочется видеть зеленое будущее планеты, то стоит попробовать себя в экодизайне.

В GeekUniversity вы можете освоить различные виды дизайна. Есть как «общий» факультет, так и специализированные — веб-дизайн, графический дизайн, дизайн интерьера. И, как уже было сказано в начале, сегодня открылся еще и факультет UX/UI-дизайна, где за один год обучения вы освоите все навыки специалиста уровня middle и разработаете портфолио для дальнейшего трудоустройства.

Профессия дизайнер: где учиться? Особенности, зарплата, где получиться образование с нуля. Как выбрать направление в дизайне?

Сфера дизайна

Сначала разберем частый вопрос — нужно ли дизайнеру образование? Ведь если можно легко обойтись без него, зачем учиться?

Да, нужно. Пытаться стать дизайнером без образования — плохая идея, и вот почему:

  • Устроиться на работу будет тяжело, особенно если вы планируете трудиться в штате и получать постоянные заказы. Разумеется, далеко не всегда работодатели будут уточнять, какое у вас образование. Но они однозначно удостоверятся, что вы умеете пользоваться программами (например, ArchiCAD, InVision, Zeplin и пр.), имеете глубокие систематизированные знания в конкретной сфере, полностью готовы к быстрой и качественной самостоятельной работе. Курсы от инфобизнесменов «Стань дизайнером за 2 недели» не дадут вам нужных знаний. А самостоятельно разбираться в вопросе по книгам и видеороликам тяжело: практики нет, обратной связи от преподавателей нет, каким обучающим материалам стоит верить, а где кроются грубые ошибки — неясно.
  • Если вы планируете заниматься оформлением интерьеров, вам не обойтись без знания ГОСТов, СанПиНа, без хотя бы минимального обучения инженерному делу и понимания того, как ведется строительство. Чтобы заниматься ландшафтным дизайном, нужно знать основы ботаники, архитектуры, садоводства. Дизайнер одежды, модельер, стилист должен знать историю моды, владеть основами технологии пошива и художественно-проектировочными инструментами. Учиться всему этому методом проб и ошибок на проектах клиентов нельзя — вы очень быстро испортите себе репутацию.
  • Для вас будут закрыты интересные проекты и вакансии, для которых нужно профильное образование. И это ограничение останется с вами до тех пор, пока вы не пройдете обучение.
  • Ваш карьерный рост будет очень медленным. Вы будете тратить время на поиск обучающих материалов и попытки самостоятельно разобраться в теме, в то время как ваши коллеги будут расти в профессиональном плане, получать хорошие проекты и больше зарабатывать. Например, к нам в Pentaschool на курсы дизайнера одежды нередко приходят стилисты, мечтающие о карьерном росте: дополнительное обучение открывает для них больше проектов и возможностей, позволяет в одиночку отвечать за модную коллекцию, начиная с разработки одежды и заканчивая подготовкой моделей к показам и съемкам — а значит, после обучения они могут зарабатывать больше.

Если вы хотите работать профессионально, лучше пройти обучение. Тем более что сейчас уже не стоит вопрос, сколько нужно учиться на дизайнера. Нет необходимости тратить 4-6 лет на учебу в вузе или 3 года на колледж — можно пройти курсы профессиональной переподготовки на базе среднего профессионального или высшего образования, получить диплом и право работать в выбранной сфере.

Куда поступать на дизайнера? К нам в Pentaschool. Мы предлагаем:

  • Интенсивное обучение — только профильные дисциплины и подготовка к реальной работе над проектами.
  • Максимум практики. Вы отточите навыки еще до того, как начнете работать с клиентами.
  • Обратную связь от преподавателей, практикующих дизайнеров. Они помогут вам увидеть и исправить ошибки, дадут рекомендации.
  • Формирование портфолио. К моменту окончания курса у вас на руках будет готовое портфолио, которое можно смело показывать работодателям — каждую работу в нем проверят преподаватели.

У нас в Pentaschool есть несколько программ, где можно получить образование дизайнера:

  • Если вы хотите попробовать себя в роли графического дизайнера, обратите внимание на программу «Графический дизайн. Базовый уровень». Программа интенсивного обучения рассчитана на 3 месяца. Это лишь база — но, пройдя ее, вы уже сможете получать первые заказы. Впоследствии вы сможете повышать свою квалификацию на дополнительных курсах — например, на программе обучения рисованию для дизайнеров. Также у нас есть курс для тех, кто хочет стать сильным специалистом в дизайне рекламы. За 7 месяцев вы научитесь всему, что необходимо дизайнеру для эффективной работы в сфере брендинга и рекламы.
  • Обучиться дизайну интерьера можно на интенсивном курсе для новичков. Он длится 7 месяцев и дает сильную базу, включая практику работы с Adobe Photoshop и ArchiCAD. Здесь, как и на других наших курсах, вы сможете сформировать портфолио — притом в него войдет дизайн-проект реальной квартиры. Для тех, кто хочет заниматься оформлением ландшафтов, есть два варианта. Первый — курс «Ландшафтное и садово-парковое строительство». Он длится 5 месяцев и подходит тем, кто либо уже обучался строительству и архитектуре, либо хочет попробовать себя в роли ландшафтного дизайнера и решить, подходит эта профессия или нет. Если вы уверены в своем выборе и хотите работать профессионально, вам лучше пройти курс по ландшафтному дизайну и проектированию длительностью 11,5 месяцев. Окончив его, вы сможете качественно выполнять проекты без помощи коллег и наставников.
  • Если вы выбрали для себя профессию fashion-дизайнера, обратите внимание на программу «Дизайнер одежды: базовый курс». Обучение длится 11,5 месяцев. Окончив курс, вы сможете работать на бренды одежды (как на молодые, так и на крупные и известные — Oodji, Gloria Jeans, befree, Love Republic, Zarina, Sela) или даже создать собственную марку.

Остались вопросы? Свяжитесь с нами, и мы ответим!

 

Плюсы профессии дизайнера интерьера / ландшафта:

●     Хорошие перспективы и высокие зарплаты для опытных специалистов.

●     Огромные возможности для творческой самореализации. Вдохновляющие проекты: например, вы сможете создать высокотехнологичный «офис будущего» в уникальном стиле или оформить участок, который «раскроется» во всей красе спустя несколько лет, когда вырастут кустарники и деревья.

●     Возможность выполнять заказы для крупных клиентов: например, дизайнеров приглашают заняться оформлением городских территорий.

Минусы профессии дизайнера интерьера / ландшафта:

●     Встречаются «проблемные» заказы. Пример: пара заказывает дизайн интерьера, но требования к результату у жены и мужа совершенно разные.

●     Ландшафтный дизайн — сезонный бизнес. Чтобы работать круглый год, освойте еще одну нишу — например, оформление интерьеров.

Дизайн в сфере моды

У fashion-дизайнера активный характер работы: проведение примерок, общение с поставщиками материалов и фурнитуры, участие в съемке лукбуков и в модных показах.

Это хороший выбор для тех, кто любит общаться с людьми, постоянно следит за трендами, обожает светские вечеринки.

Fashion-дизайнер не обязан уметь профессионально шить, делать укладку, макияж и маникюр, но должен хорошо разбираться в материалах, уметь комбинировать их, знать, как перенести идею из плоского эскиза в объем.

Виды Дизайна (Структура + Функции) Основы Дизайна

Сфера дизайна

  1. Базовые разновидности дизайна
  2. Виды дизайна последних лет

Мир не стоит на месте, развиваясь изо дня в день, из года в год.

Проектирование художественных форм, внешнего вида объектов меняется вслед за нашей жизнью. Поэтому сфера употребления модного слова «дизайн» постепенно расширяется, возникают новые ответвления.

Давайте рассмотрим классические виды дизайна и выясним, какие новинки подарила нам неуёмная фантазия творческих людей в последние годы.

Справочник МАРХИ даёт классификацию, содержащую шесть пунктов.

Графический

Это создание гармоничной и эффективной визуально-коммуникативной среды. Основные продукты:

  • рекламная «полиграфичка» (буклеты, брошюры, календари);
  • книжные макеты и иллюстрации;
  • открытки, почтовые марки;
  • корпоративный стиль бренда;
  • обложки, этикетки, упаковка;
  • сувенирная продукция;
  • информационные плакаты;
  • веб-сайты.

Промышленный

Цель – усовершенствовать старое изделие или придать новому форму, которая отвечает материальным, культурным, функциональным и психологическим потребностям человека. Включает в себя проектирование:

  • электроники;
  • автомобилей;
  • мебели;
  • сантехники;
  • посуды;
  • украшений;
  • бытовой химии, парфюмерии;
  • одежды;
  • оборудования.

Архитектурный

Польза, прочность, красота – такие требования к сооружениям выдвигал Витрувий, древнегреческий инженер. Эти характеристики актуальны до сих пор. Архитектурный дизайн отвечает за отражение утилитарных и духовных потребностей в постройках.

В конечном итоге здание должно быть рационально организованным, гармоничным, комфортным, привлекать эстетически.

Хорошо работает и эпатаж – вспомните хотя бы необычный Центр Помпиду в Париже, Музей искусств Лихтенштейна или Шекспировский театр в Гданьске.

Ландшафтный

Речь идёт об украшении парков, приусадебных участков, масштабных зелёных территорий. Задача мастера – в объединении визуального удовольствия с функциональностью.

Соблюсти баланс между постройками и озеленением, проложить достаточное количество дорожек, учесть климатический фактор, оценить рельеф, продумать зонирование, разработать декоративные элементы, подобрать освещение, выдержать единый стиль – и это далеко не всё, что требуется от специалиста.

Дизайн среды

В каком бы пространстве ни находился человек – студии, подъезде, музее, ресторане, на стадионе или остановке общественного транспорта – он может наблюдать работу дизайнера. Конечно, оригинальность оформления зависит не столько от создателя, сколько от пожеланий и вложений заказчика.

Впрочем, цель мастера красотой не ограничивается: пространство должно быть комфортным, безопасным для работы, учёбы, отдыха. Остальное зависит от вида помещения. Так, если говорить об интерьере кафе, то аппетит не стоит подавлять кислотным цветом стен.

А идеальным оформлением студенческой аудитории можно назвать то, которое помогает сосредоточиться и погрузиться в учёбу.

Виды дизайна последних лет

Ещё в 1972 году Н.В. Воронов предугадывал, что сфера будет постоянно расширяться:

«Дизайн возможен в любой области. Если говорить о дизайне в целом — это особый метод… особая комбинаторная направленность мышления, а не область деятельности».

Давайте обратимся к современным веяниям.

Экологический дизайн

Массовое производство, развитие техники вместе с плюсами показало и негативную сторону, вызвав недовольство потребителей, замкнутых в одинаковых «коробках», максимально окружённых далёкими от естественности творениями рук человеческих. Ответом стала «зелёная» философия, которая заботится о чистоте планеты, гармонии с природой, натуральности.

Вместо того, чтобы разравнивать землю экскаватором, коттедж «вписывают» в холм, урбанистические застройки разбавляют вертикальными садами, на крышах небоскрёбов размещают насаждения.

Чтобы почувствовать близость к природе, люди добавляют в обстановку мебель из натуральных материалов без дополнительной обработки, покупают детям деревянные игрушки, украшают дом ветвями деревьев, засушенными растениями.

Звуковой дизайн

Применяется в том числе в теле- и кинопроизводстве, театре, живых выступлениях, при разработке компьютерных игр, создании видеороликов.

Саунд-оформление подразумевает создание звукошумовых эффектов, преобразование ранее записанного аудио.

Специалист разбирается в популярных жанрах музыки, умеет работать в профессиональных аудиоредакторах, сотрудничает с актёрами, звукорежиссёрами, предпринимателями.

Футуродизайн

Между понятиями «инновация» и «проектирование будущего» можно поставить знак равенства. Дизайнеры стремятся изменить не вещь, а мышление, создать не товар, а «машину времени», которая перебросит нас на десятилетия вперёд. Это перемены к лучшему, продолжение мифотворчества, когда люди мечтали о коврах-самолётах. Отклик возможен в любой сфере – культурной, научной, социальной.

Объекты внимания – интерьер, предметы домашнего обихода, техника, постройки, а также декорации и одежда для кинолент, действие которых происходит в будущем. Существует немало изобретений, которые изначально казались фантастическими, однако сейчас мы успешно ими пользуемся. Футуродизайнеры ценят не просто необычную идею, а обоснование её практического применения через несколько лет.

Дизайн имиджа человека

Артистам, телеведущим, бизнесменам, политикам крайне важно иметь узнаваемые образы.

Целостная композиция складывается из одежды, антуража, речи, походки, поведения: в итоге мы видим бунтаря-одиночку, романтического персонажа, маэстро, делового человека.

Кроме гармонии и завершённости, профессионалы стремятся к неявным отсылкам, которые позволяют публике домысливать, подключать фантазию.

Один из инструментов создания имиджа – боди-арт. Холстом для творчества становится тело. Это не только роспись красками (бодипейтинг), но и многочисленные модификации. В их числе – уже привычные тату, пирсинг.

Более экзотические трансформации – шрамирование, вживление имплантов (тут фантазия безгранична), раздвоение языка, создание эльфийских ушей, брендинг раскалённым железом.

Кто бы узнал об обычной мексиканской женщине, матери четверых детей, Марии Хосе Кристерне, если бы не её экстремальное изменение внешности? Теперь же о женщине-вампире со вживлёнными рогами говорит весь мир.

«Дизайнер живёт своей профессией, делая из хаоса порядок», – сказал Артемий Лебедев. А вы готовы изменить мир своим творчеством?

*Снимки взяты из свободного доступа в интернете и используются на сайте в учебно-образовательных целях.

Сантехника
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: